Des images et des mots, des sons et des notes, des teintes et des matières ou comment se mettre à la place des yeux et des oreilles en prenant la plume. Ce n’est qu’à un pas de danse. Ce qui dans la musique rêve et pense.
Il n’y a pas si longtemps, c’était l’équinoxe, la durée du jour égale à celle de la nuit. Cette étape annonce la venue de l’automne. Cette saison est particulière, la durée de l’ensoleillement diminue jusqu’au solstice d’hiver. Elle se fait remarquer par la descente de la sève vers les racines dans le monde végétal. Les arbres voient leurs feuillages passer des teintes chlorophylles à toutes les nuances de jaunes, d’ocres, de carmins.
Cette saison est un temps d’introspection profond, les grands et petits animaux se mettent à l’abri dans le creux des arbres, dans les cavités rocheuses, dans les tanières sous la terre et se mettent en pause. Continuer la lecture →
Tout résonne autour de vous. Vous comprenez assez vite que vous êtes sur une voie qui ne ressemble à aucune autre. Les parois de la roche brute d’une myriade de teintes se découvrent les unes après les autres, les aspérités et les orgues basaltiques se dessinent. Le tumulte des pigments vous fascine. Votre œil cherche à accrocher une surface familière. En vain.
Le sol brûlant vous chauffe la plante des pieds. Pris dans une course frénétique, la Nature vous souffle de suivre avec elle le tempo.
Vous êtes au cœur de la matière, ancré à la Terre. Une autre dimension vous envahit. Fasciné devant cette beauté sauvage. Ce pourrait être la savane, les gorges vertigineuses au milieu desquelles coulaient autrefois un sillon de lave. La roche érodée, abrasive tout autour vous absorbe complètement.
Les panaches de lave se déchaînent, les scories ponctuent invariablement le flux continue des sons. Tout est vivant. Autour de vous, sans que vous ne sachiez pourquoi, le vent gronde.
Vous êtes projeté dans un tout autre monde au dessus d’une mer grise et verte. Soudain, vous voilà hissé au-dessus de la canopée, camouflé dans votre abri sur la cime d’un attrapeur de lumière, un palmier aux grandes feuilles.
Vous prenez le pouls de la forêt humide, immense, dense qui vous entoure.
Vaillant observateur.
La forêt s’étend à perte de vue.
Quel arbre regarder. Comment se repérer devant autant de disparités et de similitudes ? De quelle essence est cet arbre, et cet autre ? Les sons de la nature, le cliquetis, le flux des sources chaudes vous enveloppent. Au loin, vous sentez monter le parfum des sous-bois.
A pas de velours, une horde d’animaux sauvages, bat en retraite . De votre plateforme d’observation, vous entendez, scrutez, percevez le moindre son.
Leurs pas lourds, affirmés vous questionnent. Tout résonne. Tout bourdonne. Que se passe-t-il ? D’où ce son si caractéristique peut-il venir ? Serait-ce un essaim d’abeilles qui viendrait prendre possession d’un exquis parfum au cœur des ramures de votre arbre-palmier ?
L’expérience qui suit est sensorielle. Écoutez avec vos yeux. Sentez avec vos oreilles. Vous voyez. Il se rapproche. Qui donc ?
Un territoire expérimental à souhait vous accueille à bras ouverts. Il se peut que vous soyez dérouté. Cela fait un moment que je souhaite vous faire découvrir son univers, hors du commun, tellement il fait sens pour moi. La quête du rythme se poursuit. La résonance des couleurs progresse entraînant avec elle celles des harmoniques entêtantes, envoûtantes.
Aujourd’hui, je vous parle de l’univers prolixe d’un saxophoniste basse, celui de Colin Stetson. Il est doté d’une habileté et d’un genre hors norme défiant la créativité, la technicité. Il compose et interprète des mélodies d’un autre monde qui combinent une maîtrise de la technique de respiration circulaire avec un travail de percussion à valves et des vocalisations à anches, faisant une musique solo polyphonique aux influences variées.
J’adore son style, son répertoire, sa façon de jouer communicative. Je l’écoute depuis quelques années et chaque morceau dévoile une richesse infinie.
Les premières secondes d’écoute pourront vous paraître perturbantes, disgracieuses, cacophoniques, déconcertantes, dérangeantes, irritantes.
Dès ce cap passé, vous allez découvrir une palette sonore diversifiée. Laissez-vous bercer, vaciller.
Colin Stetson – In The Clinches
Colin Stetson – Judges
Colin Stetson — High Above A Grey Green Sea
Avec un seul et même instrument, à l’écoute, vous aurez l’impression d’entendre au moins quatre pistes superposées. Pourtant, il n’y a aucun ajout, aucun recours à des pédales d’effets. C’est en cela que son univers sonore est surprenant, puissant et addictif. Colin Stetson explore et pousse les capacités de l’instrument à ses limites.
Comme les instrumentistes à vent, il utilise la technique de la respiration circulaire qui consiste à produire un son continu, sans interrompre la respiration. Autrement dit, cela revient à inspirer et expirer en même temps.
Son approche est presque tribale, multi-phonique, multi-rythmique. Incroyable, saisissante. Intense.
Colin Stetson au saxophone barython – Spindrift
En l’écoutant, on retrouve les signatures si particulières des univers noise, drone, minimaliste, post-rock, dark metal, électronique aussi. Tout se confond. C’est hyper brut et c’est hyper beau.
En tant que saxophoniste, sachant ce que cela induit et implique, l’écoute est fascinante.
Il se peut que vous ne ressortiez pas complètement indemne de cette expérience.
L’intériorité de son art enveloppe tout le corps, se répand. Plusieurs formes palpitantes répondent à des échos vibratoires, des tremblements, des gémissements. Ecouter Colin Stetson revient à s’aventurer sur des territoires nouveaux. C’est une connexion à la Nature originelle, brute tel un retour à la terre dans toute sa beauté, sa complexité, sa puissance.
Ecoute intégrale de son album : All This I Do For Glory
1 – All This I Do For Glory 2 – Like Wolves On The Fold 3 – Between Water And Wind 4 – Spindrift 5 – In The Clinches 6 – The Lure Of The Mine
Colin Stetson s’impose comme un soliste fabuleux. Il est l’un de ces artistes qu’il faut voir et écouter en live pour apprécier l’étendue de son art et comprendre la technicité de la respiration et du souffle.
Chaque morceau semble rappeler comment une âme sonnerait si elle pouvait crier, comment une âme résonnerait si elle nous parlait musique.
L’écouter en concert est une expérience unique. Ne manquez pas cette chance !
Charlotte | Bokeh Me Not
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Aujourd’hui, je vous emmène en voyage et vous faire découvrir un instrument de musique que j’aurai aimé avoir appris à jouer. J’aime le son, la puissance et toute la palette de style qu’il est possible d’aborder avec cet instrument. Il ne s’agit pas de guitare. Je vous parle aujourd’hui de la trompette. La trompette qui est jouée dans un répertoire loin de celui que l’on peut entendre d’un orchestre classique. Là il s’agit plutôt de vous faire découvrir ou re-découvrir un musicien qui mélange à la fois les façons de jouer, et surtout qui a la faculté et le génie de collaborer avec des artistes de toutes expressions artistiques, d’ horizons très différents.
La plongée au coeur du rythme et la vivacité sonore prennent tout leur sens.
Dans une même approche expérimentale, là en empruntant les couleurs au groove, à l’électro, des sons du monde. Il déstructure, reconstruit, décompose, recompose les phrases musicales, les notes, ré-arrange, s’approprie d’autres sons.. il est toujours sur le fil. Je suis totalement admirative de sa créativité et de son répertoire. Il joue généralement avec ses musiciens tous excellents (Marcello Giuliani, basse – Arthur Hnatek (batteur, percussions), Benoît Corboz (claviers) et parfois en solo. Il est juste génial car il a ce talent de collaborer avec des artistes de styles et d’horizons très différents. A chaque fois, ça fonctionne et c’est extra. Continuer la lecture →
Sur scène, il est tout seul avec ses claviers analogiques, ses synthés, ses pianos droits, piano à queue, piano inventé pour lui ou plutôt piano qu’il a imaginé et demandé à ce que cela soit créé pour lui.
Au pied de la scène, les yeux fermés, la musique de Nils Frahm vous envahit, vous submerge tellement c’est prenant, saisissant. Ses compositions pourraient résumer à elles-seules le rythme. Ce rythme est presque indéfinissable tellement il est évident comme celui de la vie. Ses créations sont tel le tempo des gouttes d’eau qui tombent lorsque le ciel pleure, gronde; le tempo d’un cœur qui bat avec ses imprévus tels des dominos qui tombent les uns après les autres, l’alternance des éclats de rire et de leurs échos.
Sa musique est comme la cadence de deux regards qui se croisent et des émotions qui se réfléchissent partout dans l’être.
Chaque concert est une expérience visuelle, sonore, introspective. Ce ne sont pas que les oreilles qui écoutent, c’est vraiment tout le corps qui absorbe, perçoit et entend la musique. Les oreilles sont secondaires, accessoires.Continuer la lecture →
Cette saison est un temps d’introspection profond, les grands et petits animaux se mettent à l’abri dans le creux des arbres, dans les cavités rocheuses, dans les tanières sous la terre et se mettent en pause. Continuer la lecture 
